Select Page

Sähköbassosta kontrabassoon siirtyminen

Jos olet sähköbasson soittaja, olet saattanut joskus pohtia kontrabassoon siirtymistä. Nämä soittimet eroavat toisistaan merkittävästi pitelytavassa ja äänenlaadussa, ja ne tarjoavat hyvin erilaiset musiikilliset tulokset. Voidaksesi tietää, kumpi niistä soveltuu sinulle paremmin, sinun tulee antaa kontrabassolle jonkin verran aikaa voidaksesi totutella siihen, miltä se tuntuu.

Kontrabasson ääni ja koko

Kontrabassoon siirtyminen sähköbassosta vaatii aluksi soittajaltaan paljon tekniikan uudelleen opettelua

Kontrabasson vaikuttava koko voi tuntua uhkaavalta, mutta sen ääni on vertaansa vailla musiikin maailmassa. Jos olet pienikokoinen ja valitsit alun perin sähköbasson pienemmän koon vuoksi, huomioi, että kontrabassoja on tarjolla myös erikokoisina. Kontrabasson ei tarvitse olla täysikokoinen parhaan äänenlaadun aikaansaamiseksi. Pienemmällä soittimella soittaminen tarkoittaa ainoastaan, että jousen käsittely ja sormitukset sujuvat sinulta helpommin.

Kunto ja hinta

Klassisen rakenteensa vuoksi kontrabasso on tyypillisesti sähköbassoa kalliimpi hankinta. Voit halutessasi hankkia kontrabasson käytettynä, mutta siinä tapauksessa se kannattaa ehdottomasti tarkastuttaa ammattilaisella ennen ostopäätöksen tekemistä. Ammattilainen voi kertoa, onko bassossa ongelmia, jotka saattavat vaikuttaa sen ääneen. Kielisoittimen kunnon tarkastaminen on aina tärkeää ennen ostoa, olipa kyseessä sitten kontrabasso, viulu, kitara tai sähköbasso.

Kielitys

Hankkiessasi kontrabassoa sinun tulee tottua toisenlaiseen kielitystapaan. Kielet tulee kiertää viritystappeihin, ja niiden tulee nojata tallaan oikeissa kohdissa. Jos kielet eivät ole oikein tallalla, soittimen ääni muuttuu. Tämä poikkeaa merkittävästi sähköbassosta, joten jopa kielittämiseen totuttelu tulee viemään aikaa. Kielten vaihtamista lukuun ottamatta kaikki muut muutokset kannattaa jättää ammattilaiselle.

Harjoittelu

Suurimman muutoksen huomaat, kun alat soittaa kontrabassoa. Jousitekniikan ja sormituksien opettelu voi tuntua aluksi vaikealta, etenkin koska soitinta pidetään pystyssä. Oikean jousiotteen opettelu vaatii paljon harjoittelua. Harjoittelemalla peilin edessä voit varmistaa, että jousi kulkee kielten päältä 90-asteen kulmassa, joka on välttämätöntä vahvan ja selkeän äänen tuottamiseksi. Vasemman käden käyttö on hieman helpompaa kielisoittimeen tottuneille, mutta pidemmät etäisyydet vaativat myös totuttelua. Kontrabassossa ei ole otenauhoja, joten sinun tulee myös opetella äänien oikeat kohdat. Vaihtaessasi sähköbassosta kontrabassoon sinun kannattaa ottaa tunteja, joilla voit opetella oikean viritystavan. Opettaja voi myös asettaa soittimeesi teipinpaloja osoittamaan eri äänten paikat. Vaikka pystybassoa soittaessa käytetään yleensä kolmea tai neljää sormea, äänien suuren etäisyyden vuoksi oikean paikan löytäminen on monimutkaisempaa kuin sähköbassossa. Harjoiteltuasi jonkin aikaa äänten paikkoja voit poistaa teipit, ettei niistä jää jälkiä bassoon.

 

photo credit: richardkaby via photopin cc

6 huomionarvoista seikkaa kontrabassoa ostettaessa

Kontrabasson ostaminen on valtava hankinta sekä taloudellisesti että fyysisesti. Nykyisin se on kuitenkin todella helppoa: Menet nettiin, etsit hyvännäköisen ja -hintaisen soittimen, tilaat sen ja – voilà!

Hetkinen…  Kontrabasso on monimutkainen soitin, ja oikean soittimen etsintään tulee käyttää aikaa. Hengitä syvään ja tutustu seuraaviin tärkeisiin asioihin ennen kontrabasson hankintaa.

1. Minkälaista musiikkia sillä tullaan soittamaan? Erilaisilla rakennusmetodeilla on vaikutus kontrabasson ääneen. Kontrabasson kansi, kyljet ja pohja voivat olla veistettyjä, vanerisia (tai laminaattia) tai niiden yhdistelmiä (hybridi), jolloin kansi on veistetty ja muut osat ovat vaneria. Klassisen muusikon kontrabassossa tulee olla vähintään veistetty kansi.

2. Kuinka se on trimmattu?  Hyvä trimmaus on yhtä tärkeää kuin soittimen laatu. Huonosti trimmattu kontrabasso ei kuulosta hyvältä vaikka se olisi kuinka laadukas soitin.

3. Miltä basso kuulostaa?  Onko siinä riittävän voimakas ääni orkesteriin? Vai erityinen jazziin sopiva soundi?  Sitä tulee soittaa, jotta näihin kysymyksiin saadaan vastaus.

4. Missä kunnossa basso on?  Jos kyseessä ei ole uusi soitin, sitä on luultavasti korjattu. Kontrabasson suuren koon ja jännitteen vuoksi niitä korjataan useammin kuin muita jousiperheen soittimia.  Huonosti tehty korjaus voi tehdä tyylikkäästä urheiluautosta romukasan tai hienosta kontrabassosta pelkän kielillä varustetun lootan.

5. Missä soitin on ollut, ja mihin se on menossa?  Ongelmia voi syntyä, jos soitin viedään erilaiseen ilmastoon. Kosteus vaikuttaa bassoon erityisen paljon sen suuren koon vuoksi. Liiallinen kuivuus voi aiheuttaa vääntymistä ja halkeilua.

6. Kuinka paljon kontrabasson kanssa tullaan matkustamaan?  Mikäli sen kanssa matkustetaan usein, soittimen tulee kestää satunnaiset kolhut.

Kontrabassoa ostettaessa Internet on loistava paikka, jossa voit hankkia tietoa soittimesta ja markkinoilla olevista valmistajista. Löytääksesi sinulle sopivan basson suosittelemme, että vierailet paikallisessa liikkeessä, jossa koulutettu ja kontrabassoihin perehtynyt jousisoitinvalmistaja voi antaa sinulle tietoa ja neuvoja. Kontrabasson ostaminen vaatii aikaa ja kärsivällisyyttä, joten apunasi tulee olla ammattilainen, johon voit luottaa.

Kontrabasson ostaminen ammattiviulunrakentajalta

Kontrabasso on kaunis soitin, mutta sen ostaminen vaatii pitkän harkitsemisajan

Jos valmistaudut hankkimaan ensimmäisen kontrabassosi tai olet hankkimassa uutta bassoa ensimmäistä kertaa ilman opettajan tai ystävän apua, on tärkeää ottaa tiettyjä asioita huomioon.

 

Kuinka teet parhaan mahdollisen pitkäaikaisen sijoituksen ja kuinka varmistat, että bassosi on hyvässä kunnossa ja ammattimaisesti trimmattu?

 

Ensikertalaiset eivät välttämättä tiedosta, että heidän tulee tehdä valinta enemmän huoltoa vaativan mutta paremman äänen tuottavan (kokopuisen) basson ja vähemmän päänvaivaa mutta vastaavasti heikompilaatuisen äänen omaavan basson väliltä.

 

Tämän vuoksi on erityisen hyödyllistä kääntyä kokeneen paikallisen jousisoitinrakentajan puoleen, joka voi ohjata sinua oikeaan suuntaan ja varmistaa, että oikealla ja ammattimaisesti tehdyllä trimmauksella bassosi tuottaa sinulle iloa pitkällä aikavälillä.

 

Mitä jousisoitinrakentaja tekee?

Jos olet vasta aloittelemassa musiikinharrastusta, saatat hämmentyä laajasta sanastosta, joka vilisee termejä kuten mensuuri, nuppi, takajänne ja yläolka. Ensimmäistä bassoa hankkiessasi sinulla ei välttämättä ole myöskään selkeää käsitystä viulun-/jousisoitinrakentajan työnkuvasta. Yksinkertaisesti määriteltynä viulunrakentajalla tarkoitetaan käsityöläistä, joka valmistaa tai korjaa jousisoittimia, mukaan lukien kontrabassoja. Jousisoitinten valmistaminen on vuosisatoja vanha perinne, jota mestaripuutyöläiset kautta aikojen ovat harjoittaneet rakkaudesta musiikkiin.

 

Kokonsa ja valmistusmateriaaliensa vuoksi herkkää bassoa hankkivien muusikoiden tulee olla erityisen tarkkana hankkiessaan soitinta ja korjauttaessaan sitä. Soittimen herkkyys on yksi syy, miksi basson korjaus tulee uskoa ainoastaan ammattitaitoiselle soitinrakentajalle. Saman syyn vuoksi se tulee myös trimmauttaa soitinrakentajalla, joka suhtautuu työhönsä sen vaatimalla intohimolla ja tarkkuudella, joita persoonattomat verkkopalvelut eivät usein pysty tarjoamaan.

 

Kontrabasson ostaminen ammattiviulunrakentajalta

Kaukaisten Internetissä olevien ketjujen näennäisen edulliset hinnat voivat olla houkuttavia basson ostajalle, mutta kuljetusmaksut ja soittimen yleinen arvo ja laatu saattavat saada ostajan katumapäälle. Vaikka on olemassa hyvämaineisia ja laadukkaita soittimia myyviä verkkokauppoja, mikään ei korvaa henkilökohtaista huomiota, pitkäaikaista suhdetta ja ostopäätöstä edeltävää kokeilumahdollisuutta, jotka ovat tarjolla paikallisissa soitinliikkeissä.

 

Seuraavassa kuusi etua ostaessasi basson paikalliselta ammattirakentajalta verkkokaupan sijaan:

 

1. Henkilökohtainen palvelu: Ammattirakentaja ymmärtää esimerkiksi jazzia, klassista musiikkia tai bluegrassia soittavien basistien erilaisia tarpeita. Käydessäsi läpi erilaisia vaihtoehtoja voit hyödyntää rakentajan asiantuntemusta.

2. Parempi hinta-laatusuhde: Paikallisessa liikkeessä vierailu tarjoaa mahdollisuuden puhua ammattilaisen kanssa, joka ymmärtää tarpeesi ja auttaa sinua löytämään parhaan basson hintahaarukassasi.

3. Ammattimainen trimmaus: Ammattitaitoisen ja bassoihin perehtyneen jousisoitinrakentajan suorittama trimmaus voi tehdä eron erinomaisen soittimen ja jatkuvien ongelmien välillä näissä ongelmallisissa soittimissa.

4. Kokeilumahdollisuus ennen hankintaa: Paikallinen liike tarjoaa mahdollisuuden kokeilla erilaisia ​​soittimia ennen ostopäätöksen tekemistä.

5. Mahdollisuus nähdä soitin: Sen sijaan, että joutuisi luottamaan siihen, että verkkosivu antaa oikean kuvan soittimesta, voit nähdä soittimen ja varmistua itse sen kunnosta. Tämä on erityisen tärkeää, jos suunnittelet käytetyn soittimen ostamista.

6. Suhde paikalliseen rakentajaan: Bassosi tulee todennäköisesti tarvitsemaan korjauksia ja/tai huoltoa jossain vaiheessa. Korjauksen laadun tarkastaminen on helpompaa, jos sinulla on olemassa oleva suhde paikallisen soitinrakentajan kanssa, joka tuntee soittimesi ja henkilökohtaiset tarpeesi.
Kontrabasson ostaminen on merkittävä investointi, minkä vuoksi on tärkeää varmistaa, että saat parhaan vastineen rahoillesi. Basson hankkiminen paikallisen soitinrakentajan avustuksella takaa miellyttävämmän ostoprosessin ja varmistaa, että saat budjetillasi parhaan mahdollisen soittimen, joka kulkee mukanasi vuosia eteenpäin.

 

photo credit: albertob via photopin cc

Vinkkejä kontrabasson soittamiseen

Kontrabasso on kielisoittimista suurikokoisin ja matalaäänisin. Sen upeaa ääntä voi kuulla pääasiassa orkestereissa, mutta sitä käytetään myös bluegrass-countrymusiikissa, jazzissa, tangossa ja jopa rockissa. Kontrabasson soittaminen poikkeaa merkittävästi esimerkiksi sellon ja viulun soitosta, ja siinä alkuun pääseminen voi olla jokseenkin vaivalloista ja turhauttavaa. Ongelmat johtuvat lähinnä soittimen suuresta koosta, mutta olemassa on kuitenkin keinoja, joilla voit helpottaa soittamista. Seuraavat vinkit voivat auttaa sinua harjoittelussa:

Kontrabasson soittaminen on haastavaa ja palkitsevaa puuhaa

Käytä kevyempiä kieliä

Jos et saa raskaista kielistä kunnon ääntä, kokeile vaihtaa ne kevyempiin. Kevyemmät kielet vaativat vähemmän painetta, ja niissä on silti yhtä kaunis ääni kuin raskaammissa kielissä. Ne soveltuvat hyvin harjoitteluun, sillä niiden alas painaminen on helpompaa. Toinen soittamista helpottava toimenpide on madaltaa kieliä, jolloin ne on helpompi painaa alas. Kielien madaltaminen voi kuitenkin osoittautua vaikeaksi tehtäväksi, joten voit pyytää siihen apua soitinrakentajalta.

Valitse oikeantyyppiset kielet

Eri musiikkityyleihin on olemassa erilaisia kieliä, joten kielet kannattaa vaihtaa soittamaasi tyylilajiin soveltuvaksi. Tarvitset eri kielet esimerkiksi jazziin kuin klassiseen musiikkiin. Musiikkityyliin soveltuva kielisetti parantaa myös soittoasi, sillä silloin kielet eivät työskentele sinua vastaan. Kieliä tulee vaihtaa joka tapauksessa riittävän usein, sillä niillä on taipumus likaantua, jolloin ne eivät enää toimi optimaalisesti.

Harjoitus tekee mestarin

Useimmilla ammattikontrabasisteilla on kovettumia käsissään vuosien harjoittelun seurauksena. Kovettumat helpottavat kielien alas painamista ja näppäilyä. Aluksi kätesi väsyvät nopeasti, mutta jos haluat tulla hyväksi basistiksi, sinun tulee harjoitella päivittäin, jolloin molempiin käsiisi syntyy kovettumia.

 

Jos haluat vinkkejä ja lisätietoa kontrabasson soittamisesta, ota meihin yhteyttä.

 

photo credit: philippe leroyer via photopin cc

Kuuluisat kontrabasistit: Serge Koussevitzky

Serge Koussevitzky on ollut yksi suurimmista vaikuttajista nykyiseen kontrabasson soittotyyliin

Neuvostoliitossa syntynyt Serge Koussevitzky (1874-1951) oli yksi maailman kuuluisimmista kontrabasisteista, joka kehitti instrumentille erityisen soittomenetelmän. Koussevitzky oli myös itseoppinut kapellimestari, ja hän debytoi Berliinin filharmonikkojen kapellimestarina vuonna 1908. Hän jätti Neuvostoliiton vuonna 1920 ja muutti lopulta Yhdysvaltoihin. Koussevitzky toimi Bostonin sinfoniaorkesterin vakikapellimestarina 25 vuoden ajan vuodesta 1924 vuoteen 1949.

Koussevitzkyn soitto oli vertaansa vailla. Omasta mielestään hänen äänenlaatunsa perustui siihen, että hän viritti bassonsa sävelaskelta korkeammalle, mikä paransi äänen selkeyttä. 20-vuotiaana vuonna 1894 hän soitti Bolshoin teatteriorkesterin koesoiton, jonka jälkeen hän suoritti koesoiton myös Pietarin keisarillisen oopperan orkesteriin. Koussevitzky oli koesoittajista ensimmäinen, ja hänen lopetettuaan yli puolet muista muusikoista poistuivat paikalta. Saatuaan paikan hänelle valkeni, että orkesterissa hän saisi soittaa ainoastaan oopperaa, joten hän päätti olla ottamatta paikkaa vastaan.

Koussevitzky jätti Bostonin sinfoniaorkesterin vuonna 1949, ja hänen ansionaan pidettiin orkesterin nostamista maailmanluokkaan. Hänen johdollaan orkesterin solistina soitti monia kuuluisia muusikoita, kuten Aaron Copland, Lukas Foss ja Arnold Schönberg.

Vuonna 1941 Koussevitzky perusti Tanglewoodin musiikkikoulun (entinen Berkshire), jossa koulutetaan kapellimestareita, säveltäjiä ja muusikoita. Koussevitzky oli koulun ensimmäinen kapellimestariopettaja, ja hänen oppilaitaan olivat mm. Leonard Bernstein ja Lukas Foss.

Serge Koussevitsky kuoli Bostonissa vuonna 1951.

photo credit: Giuliagas via photopin cc

Delta Airlines kieltää soitinten kanta-asiakastilit

Soitinten kanssa matkustaminen on usein stressaavaa ja kallista.

Lentomatkustus arvokkaan soittimen kanssa ei ole aina stressitöntä tai edullista. Useimmat lentoyhtiöt eivät kuitenkaan hyväksy suurempia soittimia, kuten selloja, matkustamoon ilman niille hankittua istuinta. Maailmaa kiertäville muusikoille tämä on väistämätön kuluerä, sillä tiedossa on tapauksia, jolloin matkatavarana ruumassa matkustanut soitin on mennyt rikki.

Matkustamossa omalla lipullaan matkustava soitin sijoitetaan useimmiten ikkunapaikalle, jottei se tukkisi käytävää tai reittiä varauloskäytäville. Käsimatkatavarana kuljetettavalle soittimelle annetaan usein jopa oma tarkastuskortti, ja tästä on seurannut jotain, mikä yllätti lentoyhtiö Delta Airlinesin. Deltalla havaittiin, että jotkut muusikot ovat luoneet soittimilleen kanta-asiakastilejä, joista kertyneet pisteet he ovat siirtäneet itselleen.

Tämä on Deltan käyttöehtojen vastaista, ja he ovat rangaisseet sääntöjä rikkoneita muusikoita poistamalla paitsi soitinten myös niiden omistajien pisteitä. Äärimmäisissä tapauksissa Delta on jopa evännyt asiakkaan oikeuden osallistua kanta-asiakasohjelmaan.

Ota meihin yhteyttä, jos haluat lisätietoja selloista tai muista jousisoittimista.

photo credit: caribb via photopin cc

Lasten ja nuorten musiikkityöpaja

Lasten ja nuorten musiikkityöpajassa pääsette tutustumaan Tapein Filharmoniseen orkesteriin

Tervetuloa lasten ja nuorten musiikkityöpajaan!

 

Päivämäärä: Lauantai 19. heinäkuuta 2014

Kellonaika: Iltapäivällä klo 14:00-15:00

Paikka: How Violins Oy

Osoite: Mechelininkatu 28 B, 00100 Helsinki

Järjestäjä: Professoer Hui-Ying Liu Tawaststjerna, Sibelius-Akatemia

 

Ohjelmistossa mm.

 

  • Eri jousisoittimien esittely maailmanluokan huippumuusikoiden toimesta
  • Elävän musiikin kuuntelu
  • Muusikoiden tapaaminen

 

Tämä työpaja on ilmainen! Ikäraja on kuusi vuotta. Vanhemmat ovat tervetulleita mukaan viettämään jännittävää ja opettavaista iltapäivää jousisoitinten mielenkiintoisessa maailmassa.

 

Lähettäkää ilmoittautumisenne sähköpostiin [email protected] ja liittäkää mukaan seuraavat tiedot:

 

  • Osallistujien lukumäärä, mukaanlaskien vanhemmat
  • Osallistuvan lapsen nimi ja ikä

(muista luetella kaikkien osallistujien iät ja nimet, jos samassa porukassa on mukana useampi)

  • Vanhemman tai huoltajan sähköpostiosoite ja puhelinnumero

Mahdolliset allergiat (myös laktoosi-intoleranssi)

 

Ottakaa yhteyttä sähköpostiimme, jos teillä on kysymyksiä

[email protected]

 

Tämä työpaja on Espoon Hösmärinpuiston ala-asteen, Taipein filharmonisen jousiorkesterin jousisektion ja How Violins Oy:n yhteistyöprojekti.

photo credit: mfhiatt via photopin cc

Aloittelijoiden viikko 11-16. elokuuta

Koulujen uusi lukuvuosi alkaa pian ja monet muusikonalut aloittavat soittoharrastuksensa musiikkiopistoissa. Sen kunniaksi How Violins järjestää aloittelijoiden viikon. Jos olet vasta-alkaja tai soittimen uudelleenlöytäjä, niin tule kysymään meiltä mitä tahansa, mitä teillä on mielen päällä.

 

Viikkona tulee olemaan huipputarjouksia aloittelijoille ja asiantuntevaa apua muusikon polun aloittamisessa. Seuratkaa blogiamme tulevista päivityksistä ohjelmaan ja tarjouksiin liittyen.

 

Aloittelijoiden päivä 16.08.2014

 

Viikko huipentuu aloittelijoiden koko perheen tapahtumaan Lauantaina 16.08 klo 12:00-16:00.

Tapahtuma järjestetään meidän liikkeessämme osoitteessa Mechelininkatu 28 B, 00100 Helsinki. Olet lämpimästi tervetullut liittymään seuraamme, olit missä tahansa vaiheessa soittoharrastustasi.

 

Ohjelmassa on työpajaan ja jousisoittimiin tutustumista, sekä upeita luentoja niin lasten vanhemmille kuin aikuisillekin. Ohjelmassa:

 

Pienten lasten oppiminen ja vanhempien rooli soittoharrastuksen tukemisessa klo 12:30-13:15

Sini Nykänen, Filosofian maisteri, AMK musiikkipedagogi

 

Musiikin vaikutus lasten aivojen kehitykselle klo 13:30-14:15

Minna Huotilainen, aivotutkija, dosentti Helsingin yliopistosta ja Työterveyslaitokselta

 

Suzuki-metodi klo 14:30-15:15

Alina Järvelä, viulunsoiton opettaja, Suzuki-pedagogi

 

Tämä tapahtuma on täysin ilmainen! Tämä on harvinainen tilaisuus päästä kuulemaan ajankohtaista asiantuntijoiden tietoa kaikille soittajille ja soittajien vanhemmille tärkeistä asioista.

Viisi harvinaista jousisoitinta: Menneisyyden jäänteet

Hardangerviulu on harvinainen jousisoitin menneisyydestä.

Jos yksi asia on varma, niin se on se, että ihmiset eivät koskaan lakkaa keksimästä uusia asioita. Nämä ainutlaatuiset soittimet ovat todisteita siitä, mitä ihmisten keksiliäisyys ja rakkaus musiikkia kohtaan voivat saada aikaiseksi. Jos olet musiikin ystäviä, nämä harvinaiset jousisoittimet voivat antaa sinulle ainutlaatuisia kuuntelukokemuksia, jotka myös kantavat mukanaan pienen osan ihmiskunnan historiaa.

 

Hardangerviulu

Tämä viulun-tyylinen soitin kehitettiin Norjassa ja sitä on käytetty heidän kansanmusiikissaan. Kuten viulussa, hardangerviulussa on neljä kieltä, joita soitetaan jousella, mutta erona on toinen kielisetti, joka on tämän kielisetin alapuolella. Nämä värähtelevät aina, kun kieliä soitetaan. Lisäkielet muodostavat äärimmäisen kauniita harmonioita resonoidessaan yläkielien kanssa. Kuuntele ääninäyte täältä.

 

Erhu

Ehru on kiinalainen jousisoitin

Erhu on kaksikielinen jousisoitin, joka on saanut alkunsa keski-Aasiassa. Se liitetään usein kiinalaiseen musiikkiin ja siksi sitä onkin kutsuttu länsimaissa nimellä ”kiinalainen viulu”. Erhun ainutlaatuisen äänenlaadun ajatellaan johtuvan sen pytonin nahkalla päällystetystä kaikukopasta. Tässä on kiinalainen kappale, joka on soitettu erhulla.

 

Octobass

Tämä suurempi versio kontrabassosta keksittiin Pariisissa 1800-luvulla. Sen koon takia, sen soittaminen kunnolla vaatii yleensä kaksi ihmistä. Osittain tästä syystä se on hyvin harvinainen soitin ja sille ei sävelletä musiikkia juuri lainkaan. Tässä on soittonäyte octobassista kuuluisan kontrabasisti Nico Abondolon soittamana.

Baryton on sellomainen jousisoitin Englannista.

 

Baryton

Barytonin ajatellaan olevan sekoitus useasta eri jousisoittimesta ja sen uskotaan syntyneen 1600-luvun Englannissa, vaikka sen tarkka alkuperä ei olekaan tiedossa. Tässä instrumentissa on kaksi kielisettiä: yksi on jousella soitettava, kuten viulussa ja toinen on näppäiltävä. Tämä tekee barytonista hyvinkin monipuolisen ja harvinaisen soittimen, jota on vaikea soittaa. Vaikka baryton hävisikin yleisestä tietoisuudesta 1900-luvulla, monet kokoonpanot ovat alkaneet soittamaan hiljattain barytonille tehtyjä sävellyksiä. Tässä on demonstraatio barytonista.

 

Viola organista

Tämän soitin perustuu Leonardon da Vincin keskeneräisiin piirroksiin. Viola organista kuulostaa tavalliselta jousisoitinperheen soittimelta, mutta sitä soitetaan koskettimilla. Sen siis voisi ajatella olevan akustinen versio mellotronista. Da Vinci ei ikinä saanut valmiiksi hänen piirroksiaan eikä siis valmista soitinta. Tämä soitin pysyi vain teorian tasolla vuoteen 1993, kunnes se suunniteltiin loppuun ja rakennettiin. Pian sen ääntä päästiin kuulemaan ensimmäistä kertaa. Voit kuunnella tästä viola organistaa.